作為觀光客，走進劇院看歌仔戲，應該可以算是一種進階台灣體驗了。

《散戲》說是歌仔戲，其實也是新編的類型，講一個歌仔戲劇團面對大眾媒體、流行音樂衝擊以及時代變遷的反應。我本來就想體驗一下在地戲劇，這種講演藝行業從業人員故事的題材又總是比較吸引我。看了之後開心地發現比預料中更好看。

劇目是台語演出配中英文字幕，我留意到英文字幕也翻譯得很好，很多俗語都有去用英文中貼切的表達，感到很驚喜。

劇中反复強調歌仔戲是「活戲」，沒有固定腳本，只給演員講大概劇情，靠演員臨場反應。其間穿插的關於臺上表演的部分，全程出現了超多戲外意外延伸到戲裡，每一次「戲中戲」的臨場反應都有夠精彩，全場笑個不停。

我之前完全沒有真正欣賞過傳統戲曲，不過這裡的戲中戲可能也是有加快節奏改良過，看著完全不會覺得無聊。

傳統戲曲的式微終究無可避免，劇情中有一個部分，主角說出希望能帶著歌仔戲去追上時代，讓新一代觀眾接受，走進室內劇院裡，甚至演去台灣最大的劇院。這裡看得我好感動，尤其是想到當下實際在演出的這個劇團、這齣戲真的做到了這些。看到這裡，我也跟著滿場的本地觀眾一起瘋狂鼓掌。即使我對歌仔戲沒有任何感情基礎，畢竟各種戲劇都有一種相通的感人力量。

之前看兩廳院官網時就注意到，台灣有不少傳統戲曲劇團會在這些主流劇院演出，而且劇目常常會有比較創新的劇情和更現代的表演形式。我好喜歡這樣的創新趨勢，雖然似乎也有人對此不滿，但畢竟可以保留住傳統戲曲的市場，又能吸引更多年輕觀眾來了解。

這場是後加的場次，可能一開始賣得不多，送出去了很多票，演員最後致謝時報菜名一樣感謝了十來個公司的某董，還感謝了三十來個學校拿贈票的老師同學到場支持，說期待日後他們有了經濟能力再來實際支持（笑死）。